Módulo 5-Actividadfinal

Nombre del profesor	ENRIQUE ALEJANDRO GONZÁLEZ CANO
Nivel académico y subsistema o disciplina	BACHILLERATO DE LA ESCUELA NACIONAL PREPARATORIA COLEGIO DE FILOSOFÍA
Asignatura	ESTÉTICA 6º Año, Optativa Área IV
Unidad temática y contenidos	UNIDAD 2: EL HOMBRE ANTE LAS DIFERENTES MANIFESTACIONES ARTÍSTICAS 2.1 El arte y sus modalidades: Arte popular, arte de la masas, arte artesanal e industrial. 2.2 Función del artista y del intérprete en la creación y apreciación artística. 2.3 Función del crítico en la valoración del arte. 2.4 Función del espectador, su juicio y su actitud ante la obra de arte. 2.5 Otros sujetos en el arte: mecenas, copistas, empresarios, coleccionistas y divulgadores. 2.6 Características de la obra de arte tradicional y de la obra de arte abierta
Población	Alumnos de 6º año Grupo 662; 15 estudiantes aprox.
Duración	20 horas en total: ·         10 horas presenciales (obligatorias del programa oficial) ·         10 de trabajo extra clase
Propósitos	El alumno: ·         distinguirá las modalidades del arte; ·         comprenderá la función que desempeñan los diferentes agentes que intervienen en el arte: el artista, el intérprete, el crítico y el espectador, entre otros; ·         diferenciará entre una obra de arte tradicional y una de arte abierta. NOTA: En el programa oficial de la asignatura, no figuran los propósitos del profesor.
Habilidades digitales	Actividad 1: El arte y sus modalidades: arte popular, arte de las masas, arte artesanal e industrial A. Uso de Internet c. Como medio de creación de contenidos Ac2.2 Manejo de un LMS (moodle) para localizar y utilizar materiales. G. Organización y administración de la información G2.4 Descarga y subida de archivos a una plataforma. Justificación: dada la naturaleza del tema, el alumno utilizará la plataforma Moodle para desarrollar esta actividad. En dicha espacio virtual, el alumno contará con material suficiente para desarrollar habilidades de localización, utilización de material, subida de archivos y trabajo en línea. Actividad 2: Función del artista y del intérprete en la creación y apreciación artística A. Uso de Internet c. Como medio de creación de contenidos Ac1.1 Uso del blog para producir contenidos en el ámbito académico. C. Presentación de información y procesamiento de datos a. Procesador de datos C2.1 Manejo avanzado del procesador de textos (opciones de formato, columna, tabla, cuadro de texto, inserción de imágenes desde el disco duro, celular o cámara digital, impresión en ambas caras). Justificación: En esta actividad, los alumnos indagarán en la biblioteca del plantel la función del artista y del intérprete en la creación y apreciación artística, y elaborarán un reporte en documento Word que incluya ejemplos. El producto de su trabajo lo incluirán en un Blog. Esta actividad permitirá a los estudiantes desarrollar habilidades en el uso de procesadores de datos y subida de archivos. Actividad 3: Función del crítico en la valoración del arte A. Uso de Internet a. Como fuente de información y recursos Aa2.1 Búsqueda eficiente de información en Internet. Definición de palabras clave para la búsqueda. Análisis de los resultados, selección de sitios, exploración, selección y valoración de la información obtenida. C. Presentación de información y procesamiento de datos b. Presentador Cb2.1 Uso del procesador integrando diversos medios (sonido, música, imágenes, vídeo), ligas a diferentes diapositivas de la misma presentación, a otras presentaciones, archivos o sitios de internet. Justificación: Para esta actividad, los estudiantes deberán elaborar un podcast; esta actividad implica el desarrollo de habilidades de indagación en sitos web, procesamiento de la información y manejo de medios, para socializar la información respecto a la función del crítico en la valoración del arte. Actividad 4: Función del espectador, su juicio y su actitud ante la obra de arte A. Uso de Internet a. Como fuente de información y recursos Aa2.1 Búsqueda eficiente de información en Internet. Definición de palabras clave para la búsqueda. Análisis de los resultados, selección de sitios, exploración, selección y valoración de la información obtenida. C. Presentación de información y procesamiento de datos b. Presentador Cb2.1 Uso del procesador integrando diversos medios (sonido, música, imágenes, vídeo), ligas a diferentes diapositivas de la misma presentación, a otras presentaciones, archivos o sitios de internet. Justificación: Para esta actividad, los estudiantes deberán elaborar un podcast; esta actividad implica el desarrollo de habilidades de indagación en sitos web, procesamiento de la información y manejo de medios, para socializar la información respecto a la función del espectador en la obra de arte. Actividad 5: Otros sujetos en el arte: mecenas, copistas, empresarios, coleccionistas y divulgadores A. Uso de Internet a. Como fuente de información y recursos Aa2.1 Búsqueda eficiente de información en Internet. Definición de palabras clave para la búsqueda. Análisis de los resultados, selección de sitios, exploración, selección y valoración de la información obtenida. c. Como medio de creación de contenidos Ac1.1 Uso del blog para producir contenidos en el ámbito académico. C. Presentación de información y procesamiento de datos a. Procesador de datos C2.1 Manejo avanzado del procesador de textos (opciones de formato, columna, tabla, cuadro de texto, inserción de imágenes desde el disco duro, celular o cámara digital, impresión en ambas caras). b. Presentador Cb2.1 Uso del procesador integrando diversos medios (sonido, música, imágenes, vídeo), ligas a diferentes diapositivas de la misma presentación, a otras presentaciones, archivos o sitios de internet. G. Organización y administración de la información G2.3 Administración de carpetas y archivos (nombres, búsquedas, tamaño, etc.) que permitan compartir la información. G2.4 Descarga y subida de archivos a una plataforma. Justificación: En esta actividad, el alumno indagará los conceptos de los sujetos en el arte en bases de datos (Biblioteca digital UNAM e Internet) y los presentará en un blog; para ello, deberá desarrollar habilidades de búsqueda, presentación y edición de información. Asimismo, deberán desarrollar un trabajo colaborativo. Actividad 6: Características de la obra de arte tradicional y de la obra de arte abierta A. Uso de Internet b. Como medio de comunicación Ab1.1 Uso del correo electrónico. Distinción de contextos comunicativos. Uso adecuado del lenguaje C. Presentación de información y procesamiento de datos C2.1 Manejo avanzado del procesador de textos (opciones de formato, columna, tabla, cuadro de texto, inserción de imágenes desde disco duro, celular o cámara digital, impresión en ambas caras). D. Manejo de medios (audio, imagen y vídeo) D.2.1 Edición de imágenes, archivos de audio y vídeo Justificación: En esta actividad, los alumnos elaborarán un reporte en Google Docs (documento Word) de manera colaborativa sobre las características de la obra de arte tradicional y de la obra de arte abierta; en dicho documento, deberán incluir un mapa conceptual, ejemplos con imágenes y una tabla que sirva como cuadro comparativo entre los dos tipos de arte. Esta actividad permitirá a los estudiantes desarrollar habilidades de indagación, trabajo colaborativo en línea, procesamiento de información y presentación de información.
Materiales	TIC Computadora con acceso a Internet TIC Buscadores de Internet y sitos web TIC Softweare para procesar datos o información (Office u otro) Moodle Plataforma Moodle Libros de texto en biblioteca
Descripción de las actividades	Actividad 1: El arte y sus modalidades: arte popular, arte de las masas, arte artesanal e industrial. Actividades a realizar en el salón de clases. El profesor: TIC En el salón de clases y utilizando una laptop, proyector e Internet, explicará a los estudiantes cómo ingresar a la plataforma Moodle, los propósitos del tema, las actividades a realizar y los criterios de evaluación para el tema “El arte y sus modalidades: arte popular, arte de las masas, arte artesanal e industrial. TIC Explicará cómo utilizar los materiales de apoyo, los link de consulta y el registro de sus actividades. TIC Ingresará a una actividad para explicar el registro de productos esperados, participación en foro y aclarará las dudas que en ese momento ocurran. Moodle El profesor habilitará un Glosario en la plataforma Moodle para que los estudiantes lo construyan a partir de determinados conceptos. Moodle El profesor recompilará información y la incluirá en un libro de Moodle para ser consultado por los alumnos. Asimismo, el profesor indicará a los alumnos que revisen el libro en el horario y lugar que ellos consideren conveniente. (Anexo 1) Moodle El profesor enlazará un archivo (presentación electrónica) en la cual ofrecerá ejemplos de cada una de las modalidades del Arte así como algunos autores característicos de las mismas para ser revisado en el salón de clases.  (Anexo 2) Moodle El profesor retomará las problemáticas obtenidas en la sesión “El arte y sus modalidades”, para colocarlas en el foro. Moodle El profesor proporcionará las conclusiones, en la plataforma Moodle, obtenidas de la plenaria para que, a partir de ellas, los estudiantes elaboren un breve ensayo. Asimismo, proporcionará la rúbrica para la evaluación del ensayo (máximo 1000 palabras, claridad argumentativa, coherencia en las ideas, ortografía y redacción).Por otra parte, el docente retroalimentará los trabajos de los alumnos en la misma plataforma. El alumno: En clase: ·         En clase, se discutirán los conceptos para articularlos en la crítica y comprensión del arte, la experiencia y la expresión estéticas. ·         Como trabajo de clases, y después de la lectura del texto, el profesor esclarecerá las dudas que puedan suscitarse y de manera grupal se iniciará una discusión, resaltando las problemáticas latentes en cada una de las modalidades. ·         En el salón de clases, formarán equipos de tres integrantes y señalarán qué aspectos de las problemáticas previas ·         A modo de plenaria, el grupo, con la orientación del profesor, elaborarán unas conclusiones. ·         Los alumnos expresarán su reflexiones generales de esta experiencia, resaltando las dificultades para la elaboración de su ensayo. ·         El profesor dará los resultados de la evaluación y, grupalmente, realizarán una retroalimentación. Fuera del salón de clase: Los estudiantes indagarán términos para construir un glosario de los siguientes conceptos: arte, artista, popular, artesanía, decoración, diseño, bellas artes, manualidad, estética, filosofía del arte, belleza, elitismo, mass media, imitación, creatividad, estilo. (Apuntes en http://www.edukativos.com/apuntes/archives/4) En un tiempo no mayor de 4 días, los alumnos ingresarán a la plataforma para construir, de manera colaborativa, un glosario, sin repetir voz de entrada, pero enriqueciendo las definiciones ya registradas. Los estudiantes ingresarán a la plataforma Moodle y leerán el libro “Las modalidades del Arte”. Los estudiantes ingresarán al foro de la plataforma Moodle y debatirán sobre las problemáticas, señalando cuáles serían los criterios para determinar el tipo de modalidad de arte. El estudiante ingresará a la plataforma Moodle y elaborará un breve ensayo con el tema y las especificaciones señaladas. El estudiante ingresará a la plataforma Moodle el día y en el horario que le indique el profesor para resolver el cuestionario. Productos que obtendrá el alumno: ·         Un glosario con los principales conceptos relacionados con las modalidades del arte y la obra de arte. ·         Presentación sobre las modalidades artísticas: arte popular, arte de las masas, arte artesanal e industrial. ·         Documento Word que incluya las problemáticas obtenidas en la sesión “El arte y sus modalidades”. ·         Un ensayo en documento Word. Evaluación: El profesor habilitará un cuestionario que será contestado en un día terminado y en un horario fijo. (Anexo 3) Actividad 2: Función del artista y del intérprete en la creación y apreciación artística Actividades a realizar en el salón de clases. Profesor: El profeso, mediante una computadora, proyector e Internet, presentará los alumnos un blog que para esta actividad habrá creado (http://enp4estetica662.blogspot.com). Formará equipos de tres integrantes y explicará el procedimiento para desarrollar la actividad: ·         En la Biblioteca del Plantel, localizará tres textos sobre Estética y registrará la información necesaria para desarrollar el tema: “Función del artista y del intérprete en la creación y apreciación artística”. ·         Les pedirá que elaboren un reporte de su investigación para que lo suban en el blog. ·         Explicará los criterios de formato del documento: márgenes, interlineado y fuente. ·         Respecto al contenido, enfatizará la importancia de incluir ejemplos e imágenes. El alumno: Resolverá sus dudas respecto al tema y el desarrollo de la actividad. Fuera del salón de clases: ·         Recopilará la información y registrará los datos para su reporte de investigación. Procesará la información en un documento Word cubriendo los criterios de forma y contenido señalados por el profesor. Subirá su reporte de investigación en el Blog previamente creado para la asignatura y el grupo. Productos que obtendrá el alumno: ·         Blog grupal. ·         Reporte de investigación. Actividad 3: Función del crítico en la valoración del arte Y Actividad 4: Función del espectador, su juicio y su actitud ante la obra de arte Actividades en el salón de clases: El profesor: ·         Organizará equipos de 3 integrantes. ·         La información que deberán recabar los alumnos será la más actualizada. Para ello, el profesor orientará a los alumnos sobre fuentes actuales. ·         Explicar a los alumnos las características de un Podcast y la importancia de un guión. Para ello, el maestro ofrecerá un ejemplo de guión que los estudiantes, junto con su orientación, desarrollen su podcast. (Anexo 4)  Ofrecerá a los alumnos algunos ejemplos de Podcast no relacionados con la asignatura y con una duración entre 2 y 3 minutos. ·         Organizará sesiones de trabajo individuales para asesorar a los estudiantes en la realización de su guión (parlamento, sonidos, musicalización, duración, etcétera). ·         Previo al producto final, revisará con cada uno de los equipos sus avances y de ser necesario hacer las observaciones pertinentes. El alumno: ·         En clases, los equipos presentarán sus trabajos y, para corroborar el aprendizaje, el profesor aplicará los cuestionarios. Es importante señalar que la función de estos cuestionarios es para confirmar que ha sido asimilada la información por parte del estudiantes, pero no funge como un mecanismo para que los estudiantes presten atención. Si el trabajo es de buena calidad, los estudiantes asimilarán la información sin necesidad de otro mecanismo. Fuera del salón de clases: Los alumnos recabarán información en: Internet, libros y revistas especializadas. Los alumnos subirán su Podcast en el Blog de Blogger que previamente se ha creado para la asignatura (http://enp4estetica662.blogspot.com/) y se invitará a otros estudiantes del plantel a escuchar y hacer sus comentarios. Productos que obtendrán los alumnos: Podcast sobre el tema “La función del crítico en la valoración del arte” y “Función del espectador, su juicio y su actitud ante la obra de arte” Evaluación: Los criterios de evaluación de los podcast son: ·         El trabajo colaborativo ·         Presentación de la información ·         Uso adecuado de los medios ·         Calidad, claridad y veracidad de los contenidos ·         Capacidad de síntesis, análisis y reflexión personal. Actividad 5: Otros sujetos en el arte: mecenas, copistas, empresarios, coleccionistas y divulgadores Actividades en el salón de clases: El profesor: ·         Organizará 5 equipos, de acuerdo con los sujetos del arte: mecenas, copistas, empresarios, coleccionistas y divulgadores. ·         Explicará la dinámica de trabajo: o   Cada equipo indagará la definición de cada sujeto, su momento histórico de aparición, sus características y el papel que desempeña en el arte. o   Ofrecerá bibliografía de apoyo para su consulta: §  Cabot, M. (2007). Mas que palabras: estética en tiempos de cultura audiovisual. España: Cendeac. §  Dacal Alonso, J. A. (2009). Estética General. México: Porrúa Hnos. §  Mandoki, K. (2007). Prácticas estéticas e identidades sociales. México: Siglo XXI. §  Marchan Fiz, S. (2006). Real/Virtual en la Estética y la Teoría de las Artes. España: Paidós. §  Plazaola, J. (2007). Introducción a la Estética. España: Universidad de Deusto. Ofrecerá un link de apoyo para la elaboración de mapas conceptuales (http://manantialdevida.obolog.com/software-elaborar-mapas-mentales-conceptuales-59333). Creará un blog para la asignatura (http://enp4estetica662.blogspot.com). Pedirá a los alumnos que completen la información consultando páginas o sitios web. El alumno: En el salón de clases, en plenaria, se discutirá cuáles fueron los criterios que emplearon para atestar la veracidad de la información (tanto para la impresa como para la web). Fuera del salón de clases: ·         Buscará la información en las fuentes ofrecidas por el profesor. http://enp4estetica662.blogspot.com En un documento Word, elaborarán un mapa conceptual (pueden emplear el propuesto por el profesor o algún otro) Los alumnos revisarán el trabajo del otro equipo y harán sus comentarios comparando la información obtenida. Elaborarán una presentación que incorpore el trabajo de todos los equipos para unificar el tema. Productos que obtendrán los alumnos: Una presentación enriquecida con las aportaciones de todos los integrantes del grupo. Evaluación: Esta actividad centra la evaluación en el trabajo colaborativo, las aportaciones en el blog y la discusión. Actividad 6: Características de la obra de arte tradicional y de la obra de arte abierta Actividades en el salón de clases: El profesor: Llevará a los alumnos a una sala de computo dentro del plante y les ayudará a abrir una cuenta de correo electrónico en gmail.com. Junto con los alumnos, abrirán Google Docs y explicará cómo compartir un documento. ·         Explicará la dinámica de trabajo: o   Formarán 4 equipos, dos por cada tipo de obra de arte (tradicional y abierta). o   Consultarán las siguiente fuentes: §  Walter Benjamin (1989), La obra de arte en la época de la reproductibilidad técnica. México: Itaca. §  Umberto Eco (1962), Obra abierta. Barcelona: Ariel (pp. 63-92) o   Explicará las características de forma y contenido que deberán tener los productos. ·         Dará a conocer los criterios de evaluación de esta actividad: trabajo colaborativo, presentación del trabajo, mapa conceptual, cuadro comparativo, ejemplo del tipo de obra (tradicional y abierta). El alumno:  En equipos, expondrán sus trabajos haciendo uso de una computadora, proyector y su trabajo en Google Docs. Fuera del salón de clases: ·         Leerán el material y sacarán la información necesaria para su reporte de trabajo. Ingresarán a su cuenta de Google Docs y habilitarán un documento de trabajo colaborativo, incluyendo al profesor. En su documento, incluirán un mapa conceptual, un cuadro comparativo (haciendo uso de las tablas), incrustarán imágenes que representen una obra de arte tradicional y una abierta, así como sus autores. Productos que obtendrán los alumnos: Un reporte en Google Docs. Evaluación: Esta actividad centra la evaluación en el trabajo colaborativo y en la sistematización de la información; en tanto a las habilidades cognitivas características de la reflexión filosófica está el posicionamiento crítico y la comprensión de los contenidos.
Bibliografía de consulta para el profesor	·         Cabot, M. (2007). Mas que palabras: estética en tiempos de cultura audiovisual. España: Cendeac. ·         Dacal Alonso, J. A. (2009). Estética General. México: Porrúa Hnos. ·         Mandoki, K. (2007). Prácticas estéticas e identidades sociales. México: Siglo XXI. ·         Marchan Fiz, S. (2006). Real/Virtual en la Estética y la Teoría de las Artes. España: Paidós. ·         Plazaola, J. (2007). Introducción a la Estética. España: Universidad de Deusto. ·         Walter Benjamin (1989), La obra de arte en la época de la reproductibilidad técnica. México: Itaca. ·         Umberto Eco (1962), Obra abierta. Barcelona: Ariel. ·         Carrit, E. (1981). Introducción a la Estética. México: Fondo de Cultura Económica. ·         Dacal Alonso, J. A. (2009). Estética General. México: Porrúa Hnos. ·         Langer, S. (1966). Los problemas del arte. Buenos Aires: Infinito. ·         Sánchez Vázquez, A. (2007). Invitación a la Estética. México: Debolsillo.